「如果你跟我一樣經常去某個特定的游泳池，你會開始一次又一次地注意到那裡有相同的人。我們對彼此一無所知，但我們之間有一種不言而喻的聯繫，幾乎就像一種社群意識。」— 陳惠立
陳惠立 | 圖片由藝術家及 Zolima City Mag 提供
陳惠立（1988年生於香港）是一位擅長從自身過往經驗及對藏品的熱愛，運用簡單𥝤料，以幽默感描繪嚴肅的議題，探索觀眾、日常物件及經驗之間相關連繫的藝術家。陳氏從游泳中汲取靈感，審視生活層面中，公共與私人領域之間的二元性，深入研究人性的本質及他的內在自我。他認為游泳池是集體休閒及運動的公共設施，是一個讓我們覺得身體暴露在陌生人面前是平常的地方，模糊了公共和私人之間的界限。
2011 年，陳氏獲得伯明罕城市大學視覺傳達（榮譽）文學士學位。在他早期的創作實踐中，陳氏的作品靈感來自他對高中生活記憶的持續迷戀，將記憶視為一種社會建構、教育系統中的階級主義、當代價值體系，以及自我認同感的消失。陳氏目前專注於自己的內在自我，以游泳作為藝術實踐的靈感核心。自2016年起，他開始創作以公共游泳池為主題的藝術作品。
陳惠立，《站在遠方的你》，2020年 | 圖片由藝術家提供
陳氏的作品曾於多個藝術機構展出，包括 Exit安全口藝廊（2021 年）；香港藝術展會（2021 年）；大館當代藝術館（2020 年）；香港藝穗會（2019年）；香港醫學博物館（2019年）;君士坦丁堡 halka sanat projesi（2019 年）；紐約視覺藝術學院（2018年）等。他曾獲得2022 年Sovereign 傑出亞洲藝術獎入圍作品，以及2019年香港藝術發展獎藝術新秀獎（視覺藝術）。
游泳是他藝術實踐的靈感核心
自 2016 年開始，陳氏一直在製作細緻的、網格狀的游泳池圖畫。2011年，他從英國藝術學院畢業後返回香港，成立了一個名為 Dirty Paper 的藝術家二人組。五年後，這對藝術家二人組決定探索個人項目。在獨自工作時，陳氏發現自己的創作變得刻板乏味，決定通過學習游泳來分散自己的注意力。
陳惠立，《巴里一直在這裡》，2021年 | 圖片由藝術家提供
游泳池為陳氏的藝術創作提供了靈感，他被水池的物理形式所吸引：網格狀的圖案、瓷磚的顏色，以及光線在水中的反射與折射。在紙上嘗試過不同的方式後，他決定運用木顏色筆，描繪藍色的長方形。陳氏運用在每塊瓷磚上以小而頻繁的筆觸素描的動作比喻為游泳，一項重複肌肉的運動。一絲不苟地填寫每個網格的過程中，看著鉛筆隨著愈來愈短，給他一種無法形容的滿足感。
陳惠立，《站在遠⽅的你：九龍公園》，2022年 | 圖片由藝術家及驕陽基金會提供
《站在遠⽅的你》是他一個創作系列，記錄著世界各地各種形狀及形式的公共游泳池，包括紐約、倫敦、柏林、悉尼、君士坦丁堡、巴黎、普吉島和香港。過了一段時間後，陳氏開始將游泳池視為一個公共空間：一個人們會把身體暴露的複雜場所，經常穿得很少，同時，又會被迫靠近。在這個空間裡，相同的人可能會連續幾個月，每天見面但從不交談。
從網格狀的圖紙到引人注目的大型裝置
在游泳池渡過無數時光後，陳氏不僅被它們的建築之美吸引，還被社群空間中人類行為的動態所吸引。2021年，陳氏在香港藝術展會中揭幕了大型裝置《寂寞的更衣室》，開始探索游泳池的社會層面。
陳惠立，《寂寞更衣室》，香港藝術展會，2021年 | 圖片由藝術家及香港藝術展會提供
該裝置是一個功能性的更衣室，配有長椅、淋浴間、儲物櫃及一名全職表演者。他伸展身體、刷牙，偶爾甚至在觀眾面前換衣服。這件作品促使觀眾思考這個實用的、具功能性的建築空間，並使觀眾反思更衣室內湧現的微妙社交互動。
陳惠立，《路過蜻蜓》，2023年 | 圖片由藝術家提供
《路過蜻蜓》（2023年）是設置在香港藝術館外，以真實尺寸的瓷磚創建的游泳池裝置，尺寸為 5.5 米（寬）x 11 米（長）x 4 米（深），藉此吸引忙碌的上班族前來反思和仰望天空。游泳池的地上鋪著深藍色的瓷磚，上面一點點的銀色瓷磚形成星星。顏色在游泳池的牆壁上，慢慢轉變為淺藍色。「這是我第一次製作真正的馬賽克——通常我是把它們畫出來。」這個裝置讓陳氏沉迷於建造自己的游泳池的幻想裡。